Слава Богу, нам не надо некать чуда где-то далеко, за далекими горами или морями.
Стоит лишь зайти в парк-музей Коломенское в Москве и проследовать к обрыву, где стоит Храм Вознесения.
Здесь по субботам и воскресеньям, и летом, и зимой, несколько звонарей-самоучек сплетают величественные и грандиозные гирлянды звуков, используя совершенно оригинальную, уникальную звонницу из пластинчатых бронзовых колоколов.
Впервые услышав эти мощные, радостные звуки, невольно замираешь. Многие даже не могут удержаться от слёз - столь высоко потрясение услышанным. Сердце безоговорочно принимает происходящее - ведь это своё, родное, русское... До сих пор молчавшее в глубинах небытия, но топерь обнаруженное и проявленное Александром Ивановичем Жихаревым, создателем чудо-звонницы и главным звонарём.
Эти звуки помогают поверить в реальность возрождения России, более того, почувствовать, что возрождение - уже началось, вот оно!
Эти новые звуки удивительно чистые и консонантные, радостные. Конечно же, с помощью инструмента, созданного Александром, можно исполнять и грустные мелодии. Но их печаль всё равно оказывается светлой, в ней чувствуется проблеск надежды и будущей радости.
На раскрытие этого секрета Александр Жихарев потратил около четверти века. И теперь он оснастил своими «билами» уже многих заинтересованных и энтузиастов.
Оказавшись в поле звучания такого била, в особенности большого, низкочастотного, всем телом чувствуешь, как тебя обволакивает и пропитывает звук. Поскольку этот звук высоко консонантный, гармоничный, то телесное ощущение - очень приятное, почти блаженное. Вся грязь, напряжение, стресс внутри растворяются и вымываются. Многие слушатели говорят о заметном улучшении самочувствия, даже об исцелении от тяжёлых болезней. И практически все отмечают, что происходит заметное повышение жизненного тонуса, возникает желание и способность справляться с трудностями и проблемами.
Большие била звучат после удара по ним в течение нескольких минут! Александр Жихарев говорит, что можно ударить по билу специальным молотком, а потом поставить чайник, вскипятить его, заварить чай, выпить стакан - а било всё будет продолжать звучать и звучать. Подобным свойством не обладает ни один из музыкальных инструментов мира.
Конструктивно звонница представляет собой большую деревянную раму, на которой развешаны плоские бронзовые пластины прямоугольной формы. Эти пластины имеют размеры от нескольких сантиметров до метра и висят на мягких верёвочных подвесах, и иногда сильные порывы ветра заставляют их соударяться и играть удивительную музыку. Обычно используются одновременно три-четыре звонницы с билами разного калибра, на которых могут играть несколько звонарей, создавая удивительное и грандиозное произведение.
Красота этих звуков настолько соответствует божественным формам стоящего рядом храма Вознесения, что теперь эти два удивительных культурных явления - архитектурное и музыкальное, кажется, навечно слились и стали нераздельными.
Александр Жихарев со своими билами побывал во многих странах, добрался даже до Индии. И везде производил сенсацию - потому что до сих пор таких звуков мир не знал. Психотерапевты из Швейцарии и Германии начали активно приобретать била для целей целительства.
Нас настолько захватила красота увиденного и услышанного в Коломенском, что мы решили обратиться к Александру и подробно расспросить его обо всём.
Вот что он нам рассказал.
Александр - самоучка в полном смысле слова, у него нет ни музыкального, ни инженерного образования. По профессии он водитель. Однако захватившая его в молодости страсть к поиску чистого и сильного звука оказалась настолько сильна, что он самостоятельно изучил многие книги по музыкальной акустике и колокололитейному делу. И даже в течение десятилетия сам отливал колокола. Но их звук его не удовлетворил, и Александр продолжил свой поиск.
Как-то сам собой он научился традиционным колокольным звонам, и теперь удивляет слушателей не только созданной им удивительной звонницей, но и игрой на колоколах. Часто Александр в свои «музыкальные» дни (субботы и воскресенья) забирается на колокольню, играет там колокольные композиции, а затем спускается к любимым билам, и над землёй начинают плыть сладостные звуки возрождения России...
Александр рассчитывал и испытывал самые разнобразные формы металлических излучателей звука. И, в конце концов, его посетило озарение, и он УВИДЕЛ, что простая плоская прямоугольная форма - это именно то, что надо. Он назвал её звуковой иконой - потому что соотношением размеров своих сторон идеальное било похоже именно на икону.
Обычно в таких пластинах, как в акустических резонаторах, возбуждаются четыре или пять форм звуковых колебаний, которые своими частотами удивительно благоприятно соотносятся друг с другом, являются консонирующими - в отличие от западных, пластинчатых колоколов, форма которых порождает множество звуковых форм, отчасти диссонирующих друг с другом и дающими печальное и тревожное, «септаккордное» звучание.
Фактически им был создан новый музыкальный инструмент - основанный на оригинальных принципах, имеющий новое выразительное звучание, для которого должны создаваться свои собственные музыкальные произведения.
Александр также изобрёл новый способ крепления бронзовых пластин. Он подвешивает из в двух точках, где находятся минимумы стоячих акустических волн, и в результате звучание практически не демпфируется - пластины звучат по несколько минут.
Он использует специальные молотки, которыми, в зависимости от способа нанесения удара, можно возбудить совершенно различные виды звучаний.
Била можно изготавливать из бронзы, но можно делать их из камня и даже из дерева! Все они имеют своё собственное, неповторимое звучание, удивительно красивое и величественное.
Бронза хороша для улицы, а дерево - для дома.
Наконец, Александр рассказал нам о том, что уже изготовлены и проходят испытания особые била, звук которых неотличим от пения стаи птиц.
Наверное, именно благозвучие жихаревских бил и определяет их целительские свойства. Александр рассказал нам, что однажды к нему пришёл приговорённый медиками человек - его зовут Геннадий П., он живёт в Москве. Диагноз - рак желудка. Он целый день провёл рядом со звонницей, пытаясь собраться и мужественно встретить свою судьбу. Наверное, он о многом успел передумать в течение того дня...
К вечеру его стало сильно тошнить, поднялась температура. А на следующий день Геннадий вновь отправился к врачам для продолжения исследований, и те с изумлением констатировали, что опухоль бесследно исчезла!
Многие сообщают о том, что после прослушивания музыкальных композиций, исполняемых на билах, проходит насморк или грипп, приходит успокоение, умиротворение.
Можно часто видеть, как к звонарям подходит агрессивная толпа юнцов, не в меру возбуждённых, но через некоторое время их агрессия затихает.
Что люди - птицы чувствуют благодать, истекающую из-под рук звонарей! Александр рассказывает, что с первыми же ударами бил замолкают и вскоре улетают вороны. Певчие же птицы, наоборот, подтягиваются со всех сторон и начинают подпевать.
По свидетельству Александра и его помощников, во время исполнения музыкальных композиций на билах, стаи талок часто летают кругами - прямо над звонницами.
Часто приходят - целыми стаями - бездомные собаки, и ложатся на траву. Они лежат, пока звучит музыка, а потом неохотно уходят.
Однажды пришли и долго стояли рядом со звонницами две распряжённые лошади - на них незадолго до этого катали туристов.
Замечено также, что если разместить звонницу на пасеке, то пчёлы во время роения никогда не улетят с участка. Похоже, и для них соседство с билами представляется очень благоприятным.
И лишь однажды за десять лет Александр встретился с явным неприятием его инструмента. К нему подошли две пожилые, очень возбуждённые женщины, они буквально тряслись и возмущались.
Александр не стал отвлекаться на них, и они через минуту быстро удалились.
Ещё нам рассказали, что отмечено явное влияние звонницы на климатические явления. Например, 17 декабря 2007 года, зимой (!), во время исполнения музыкальной композиции, на ясном небе появилась большая радуга. В другое время десятки раз наблюдалось, как во время музыкального таинства, исполнемого на билах, облака расступались, появлялось голубое небо, и осадки прекращались.
Это наталкивает на мысль о том, что гармония и стремление к ней присущи всей Природе в целом - и живой, и той, которая кажется косной и неодушевлённой.
Вот ведь не переводятся творцы на Руси! Ничто не помешало Александру - ни безразличие советской эпохи, ни безденежье ельцинской. Слава Богу, Александр сейчас не один. Он окружён многими бескорыстными помощниками, которых он попросил обязательно назвать в этой статье. Это Татьяна Доронина, Виктор Данилевич, Владимир Саутин, Владислава Якупова, Дмитрий Орлов, Геннадий Харламов, Мария Мирошина.
Сейчас пришли новые надежды, но вместе с ними и новые проблемы.
Била стали подделывать. И пусть бы подделывали грамотно - Александру не жалко. А то ведь просто вырезают кусок бронзы и вешают на звонницу - он и звучит, как кусок рельса. А в результате такая идея компрометируется! И не идею даже жалко, а то, что многие люди так и не услышат этого божественного звука, удовлетворившись жалкой подделкой.
Потянулись многие бизнесмены из-за границы.
Как бы нам не пришлось через некоторое время покупать жихаревские била откуда-нибудь из Германии или Франции, под маркой «настоящих европейских колоколов».
Впрочем, Европа не первый раз заимствует у России. Российская эмиграция прошлого века принесла Европе и Америке культурный и экономический подъём, а мы лишились самого цвета нации - увы, мы сами виноваты в своих потерях...
А теперь насмешливая Европа, утратившая память, снисходительно предлагает нам помощь, чтобы поднять уровень нашей культуры... Впрочем, намять у Европы на то, откуда она берёт культурные и научные достижения, всегда была короткой - но всё же стоит помнить, что римляне, в конце концов, сделали с этрусками, научившими их ирригации, обработке металлов, возделыванию маслин и даже построившими Рим...
Поэтому мы решили спросить Александра, каким он видит будущее своего детища, и каковы его мечты.
Прежде всего, ответил Александр, била должны найти свою дорогу в музыкальные сообщества, в духовные организации, даже в каждую семью.
Соприкасаясь с удивительными звуками каждый день, можно осуществлять самую лучшую профилактику физического и духовного здоровья, ощутить и удерживать атмосферу счастья и радости. Эти звуки на самом деле возрождают и обновляют.
Ещё есть у Александра мечта - создать в Росси:
Акустический Театр, такой дворец звука, где люди. могли бы заряжаться энергией, бодростью и здоровьем. Подобный дворец, храм одновременно науки и искусства, мог бы стать ещё одним украшением нашей столицы.
Пожелаем Александру исполнения его надежд и мечтаний! И пожелаем самим себе, чтобы побольше у нас было таких Александров - талантливых, несгибаемых. Такими людьми всегда слав..то Россия. И если мы хотим создать настоящую, сильну: державу, мы должны постараться сплотить таки. людей и направлять их усилия к общей цели, помогать им всеми возможными способами.
вас!
Где вы, меценаты земли русской, вот есть дело для И ещё подумалось: ведь нам открылся ещё один способ помочь сплочению всех россиян - мы можем помочь им объединиться в волшебном звуке Звонницы Счастья, физически ощутить единство и уникальность нашей нации! В наших городах - на площадях, в больших залах, в парках - могли бы звучать эти волшебные, радостные, живительные звуки... Вот ещё одна сторона, которой Россия могла бы блеснуть перед остальным миром, вновь показав, откуда в мире на самом деле берутся таланты, новые идеи и принципиально новые технологии…
ТРОИЦА В ЗВУКЕ
буклет к Юбилею Александра Жихарева
Издавна из самого заурядного материала умелые руки мастеров могли сотворить произведение искусства: деревья, не отличающиеся разнообразием форм, «без единого гвоздя» складывались в неповторимое чудо архитектуры; неотёсанный грубый камень, пройдя через огранку, становился изящным ювелирным украшением; мягкая сговорчивая глина превращалась в капризный и хрупкий фарфор... Удивительно, что и в наше время небывалого расцвета естественных наук — когда кажется, что о материи мы давно уже знаем все — не перевелись умельцы, поражающие воображение и расширяющие представление о возможностях обычного материала.
Так, холодная безмолвная бронза в руках мастера-звонаря Александра Жихарева приобрела способность петь, согревая сердца людей божественными по красоте звуками. До него бронза всего лишь «звенела», но не «пела»: согласитесь, что удар ложкой по кастрюле тоже рождает звук, но это вовсе не тот звук, который хочется слушать бесконечно…
Как известно, физические свойства бронзы позволяют выливать из неё предметы самых разных форм: бронза всегда служила материалом для изготовления предметов быта и культа, оружия, изящных произведений искусства.... Однако кроме пластичности Александр Иванович сумел увидеть в этом металле огромный внутренний потенциал рождения чистого, идеального звука. Непостижимым образом ему удалось создать уникальное акустическое явление - поющую бронзу.
Появление на свет «поющей бронзы» стало возможным благодаря уникальному инструменту, созданному Жихаре-вым более 20 лет назад. Он представляет собой звонницу — большую деревянную раму, на которой развешаны плоские металлические пластины прямоугольной формы, условно называемые «билами».
Била, имеющие размеры от нескольких сантиметров до метра, висят на мягких верёвочных подвесах и изготовляются из обычной колокольной бронзы. Чтобы извлечь из них звук, по ним нужно ударить специальными молоточками. Обычно используют одновременно три-четыре звонницы с билами разного калибра, на которых могут играть несколько звона-рей, создавая удивительное многоголосное произведение.
Благодаря своим уникальным акустическим свойствам, музыка, льющаяся из инструмента Жихарева, ощущается всем телом и наполняет его необычайными эмоциями, ощущением света и счастья.
Забавно, что сам автор никак не может придумать название своему детищу!
Оно настолько необычно, не имея даже отдалённых аналогов, что привычных нам слов и терминов не хватает, чтобы передать его удивительную сущность. Поэтому пока Жихарев со своими единомышленниками обходятся достаточно громоздким названием «звонница из бил (плоских колоколов)».
И повелел Сергий звонить в било
Само слово «било» не выдумано: оно имеет древнерусское происхождение и напоминает о родителе колокола. Корень этого слова указывает на то, что в далекие времена это был ударный инструмент, наподобие барабана. Однако отождествлять изобретение Жихарева с древнерусским билом было бы грубой ошибкой, между ними существует принципиальная разница, понять которую поможет нам история этого инструмента.
«Било» существовало когда-то не только в Древней Руси: в средние века его можно было встретить во всех православных странах, в Грузии, Армении, Эфиопии, оно было известно коптам, персам, арабам, использовалось в обрядовой практике буддизма ваджраяны, хотя и называлось в каждой стране по-своему. Назначение всех бил было сигнальным: ударами созывать людей на общее дело - молитву, трапезу, оповещать о тревоге, пожаре, горе и радости. Столь широкое распространение бил объясняется тем, что в их основе лежал простейший способ извлечения звука — удар одним предметом по другому.
Била имели самую разную форму (коромысло, трапеция, овал, ангельские крылья) и изготавливались из самых разных материалов (дерево, камень, чугун, медь). В иудейском синагогальном богослужении в средние века использовалось деревянное било - «накоша», вырезанное в форме рога! Как повествует один из ранних хадисов, христианское било едва не было заимствовано мусульманами:
Мухаммед был поставлен перед выбором, использовать ли било-накус или еврейский рог шофар, но всё-таки предпочёл созывать на богослужение голосом (азан). В христианской традиции била появились в первые века нашей эры в Римской империи, где было принято созывать народ к молитве при помощи удара колотушками по деревянным или каменным доскам. Металлические доски тогда не использовались, так как они издавали слишком громкий звук и привлекали внимание, нежелательное во времена гонений на христиан, а также потому, что металлические колокола и колокольчики имели репутацию «языческих» атрибутов. Постепенно эта традиция — ударом в била призывать людей на богослужение — прочно закрепилась на православном Востоке, где долгое время не прибегали к употреблению колоколов как таковых, следуя примеру Византии.
В западно-христианской традиции, наоборот, била не прижились, так как скоро были вытеснены колоколами.
Лишь на Страстной неделе, в так называемый «пост колоколов» (с четверга по субботу), когда по канону запрещено было звонить в колокола, западные христиане для призыва на богослужение использовали деревянные била.
На Русь било пришло в Х веке из Византии вместе с христианством и всем строем богослужения. Первые письменные упоминания о нём относятся к XI веку. Славяне назвали деревянный инструмент «било» (от слова «бить»), а его металлический аналог — «клепало». Согласно некоторым источникам, в Киевской Руси не было тех пород дерева, из которых можно было бы создавать звучные инструменты, поэтому значительно больше были распространены железные или медные клепала, чем деревянные била.
Первое упоминание о биле датируется 1074 годом и связано со смертью Святого Феодосия Печерского, игумена Киево-Печерского монастыря. Как повествует летопись, Феодосий после пасхального богослужения смертельно заболел и после пяти дней болезни наказал братии вынести его во внутренний двор. Приблизительно в седьмом часу вечера братья положили его на салазки, вывезли и поставили перед храмом. Там он попросил созвать всех монахов, которые, чтобы исполнить его просьбу, стали ударять в било.
В том же году било упоминается ещё раз, но уже в связи с менее печальными обстоятельствами: в повествовании о монахе Матвее Прозорливом сказано, что он, выходя из церкви, «седе, опочивая под билами». Далее источники пестрят упоминаниями бил. Епифаний Премудрый в своём «Житии Сергия Радонежского» пишет: «И повелел Сергий звонить в било».
Изображение большого била в форме коромысла с двумя молотками имеется на гербе города Кириллова, возникшего как слобода при Кирилло-Белозерском монастыре.
К колоколам на Руси долгое время относились с недоверием, так как они ассоциировались с католичеством, «латинством». Однако постепенно била остались лишь в монастырях и старообрядческих скитах, в миру полностью сменившись колоколами. В других же странах мира било не исчезло, продолжая по сей день призывать народ на богослужение.
Второе рождение: Било иконное
Гений - это талант изобретения того, чему нельзя учить или научиться.
Иммануил Кант
В конце ХХ века било получило второе рождение и в нашей стране. Возникнув из небытия благодаря таланту Александра Жихарева, полузабытый старый сигнальный инструмент превратился в совершенно новый - музыкальный. Их роднит между собой лишь принцип — удар молоточком по подвешенному предмету — да название, которое мистическим образом прижилось для обозначения бронзовых пластин (которые правильнее было бы назвать «клепалами», так как они делаются из металла). Древнерусское било обладало скудными исполнительскими возможностями: на нём не могла звучать мелодия, так как не существовало ни той формы, ни материала, которые создали бы красивый мелодичный звук. На современных жихаревских билах можно исполнить абсолютно любое музыкальное произведение.
Как большинство русских гениальных мастеров, Александр Иванович самоучка: он не получал ни специального музыкального, ни инженерного образования. Его биография самая обыкновенная: родился он в 1951 году в селе Хорошево, где сейчас находится московский район Хорошево-Мневники, после армии работал шофером, затем уехал по комсомольской путевке в Набережные Челны на строительство КАМАЗа, позже работал на заводе ВИЛС (Всесоюзный институт легких сплавов), где отливал колокола. Одновременно с работой на заводе он состоял штатным звонарём в Храме Христа Спасителя, периодически его приглашали в качестве звонаря на патриаршие службы в Кремль, на колокольню Ивана Великого.
Страсть к поиску чистого и сильного звука всецело захватила Александра Ивановича ещё в юности. Он мечтал о создании инструмента, обладающего ещё более гармоничным звучанием, чем колокольный звон.
И как только он осмелился помыслить, что руками простого смертного человека может быть сотворён идеальный божественный звук, и - более того — самому взяться за его изобретение? Что подталкивало его упрямо идти к своей цели, к своей мечте?...
Он самостоятельно изучил многие книги по музыкальной акустике и колокололитейному делу и пришёл к выводу, что плоские колокола, несмотря на внешнюю простоту, могут давать сопоставимые с традиционными колоколами по силе и красоте звучания. В поиске идеала он перепробовал бесчисленное множество форм для плоских колоколов - трапецию, овал, круг, треугольник.... Однако все они звучали некрасиво, неблагозвучно. Оптимальной формой, сумевшей дать искомый гармоничный и приятный человеческому слуху звук, оказалась прямоугольная, найденная, наконец, в 1988 году.
Оказалось, что отнюдь не любое било прямоугольной формы будет давать искомое благозвучие, а лишь то, которое имеет пропорцию иконы, поэтому Александр Иванович назвал своё изобретение «било иконное». Такая пропорция рождает консонирующее трёхзвучие — Троицу в звуке - в результате которого каждая из пластин звучит одновременно тремя тонами одного наименования, но из разных октав. На слух это явление невозможно распознать, его фиксируют лишь специальные акустические приборы, тогда как человек чувствует только его результат — удивительно гармоничное ощущение. Это уникальное акустическое явление — Троица в звуке — даёт потрясающее благозвучие, именно к нему на протяжении столетий стремились все мастера, отливавшие колокола.
В 1991 году било Александра Жихарева официально стало изобретением, запатентованным в России. Форма бил позволяет не только извлекать изумительный звук, но и облегчает их транспортировку и помогает экономить металл: чтобы добиться одинаковой силы звучания для била требуется во много раз меньше бронзы, чем для колокола. Сегодня многие небольшие церкви заказывают била, поскольку отливка колокола требует гораздо больше средств.
В соответствии с законами физики, каждый предмет обладает так называемыми «точками покоя». Это точки, которые никогда не затрагивают звуковые вибрации, поэтому они всегда остаются в состоянии покоя. Александр Иванович изобрел специальный прибор, при помощи которого возможно находить точки покоя на любом плоском предмете. На билах прямоугольной формы есть четыре точки покоя, и добиться идеального, неискажённого звука можно в том случае, если била подвесить на звоннице на верёвке, пропущенной именно сквозь эти точки.
Если у колокола в качестве ударного инструмента существует один язык, который прикреплён к нему на всю жизнь, то молотки путешествуют от одного била к другому и могут быть изготовлены из самых разных материалов: дерево, резина, пластмасса, свинец, сталь, медные сплавы, алюминий. За счёт смены молот-ков вариация звука одного и того же била может быть практически бесконечной.
Другой особенностью бил является их более низкий звук по сравнению с коло-колами. На практике было замечено, что низкие тона влияют на человека более благотворно, чем высокие.
В результате обработки колокольной бронзы на прокатном стане кристаллическая решётка металла приобретает идеальную структуру и вместе с ней — особые акустические свойства: если у хороших колоколов звук длится 20-30 секунд, то била в среднем могут звучать несколько минут, а максимальная продолжительность звучания бил может достигать 10 минут! Подобной «певучестью» не обладает никакой другой музыкальный инструмент.
Также била обладают невероятной «звучностью» - это означает, что звук распространяется на очень большие рас-стояния от своего источника, не меняя при этом своей частоты. Символично, что «плоские колокола» в полном смысле являются вечными: однажды настроенные, они уже не изменят своего звучания, в отличие от других музыкальных инструментов, и не подвержены коррозии: даже через тысячелетия они будут звучать в своём первозданном виде!
Сегодня на многих колокольнях «плоские» и традиционные колокола стоят рядом, удачно дополняя друг друга.
Народный инструмент
После того, как Александр Иванович сумел проникнуть в тайны материи и достичь того, о чём так долго мечтал, он стал добиваться того, чтобы с его изобретением познакомилось как можно больше людей, разделив с ним его радость и наслаждение прекрасными звуками. Звонница из бил очень выразительно звучит в слиянии с природой, когда естественный ландшафт позволяет музыке литься бесконечно, заполняя собой всё окружающее пространство...
Подходящей «сценой» для подобных концертов стал парк Коломенское: здесь с 1997 года Александр Иванович каждые выходные удивляет гостей заповедника игрой на своих билах. Со временем вокруг мастера сложился круг единомышленников, которых объединила страсть к новому инструменту: так возник маленький ансамбль «Поющая бронза». Возле храма Вознесения и колокольни Св. Георгия музыканты исполняют на звоннице из бил импровизации собственного сочинения, классику, всенародно любимые мелодии — в своё удовольствие и к восхищению окружающих. В последнее время у молодожёнов, отмечающих свадьбу в Коломенском, сложилась новая традиция — освещать узы брака торжественным колокольным звоном в исполнении Александра Ивановича и музыкой жихаревских бил. Супруги верят, что их брак будет таким же прекрасным и вечным, как и музыка, подаренная им в этот день.
На сегодняшний день Александра Ивановича часто приглашают участвовать в различных музыкальных фестивалях и концертах. Мастер активно пытается раскрыть перспективы соединения музыки звонницы из бил с более привычными нашему уху музыкальными инструментами.
В частности, в католических соборах Москвы органные произведения Баха неоднократно исполнялись в сопровождении бил.
Более того, детище Жихарева триумфально шествует по Европе: с билами уже ознакомились в Болгарии, Франции, Италии, Германии, Испании... Но не только Европа рукоплещет перед гениальным изобретением русского самородка — Александр Иванович дважды побывал в Индии, где проводил мастер-класс по изготовлению каменных бил. Во всех уголках мира жихаревское било неизменно становится сенсацией — до сих пор мир не слышал подобных звуков.
«Било иконное» стало не только новым музыкальным инструментом, но и целительным средством: многие слушатели говорят о заметном улучшении самочувствия и даже об исцелении от тяжёлых болезней после прослушивания музыки жихаревских бил. Целебный эффект этой необычной музыки подтверждают европейские психотерапевты, активно при-обретающие била для лечения своих пациентов. Научные исследования механизма «лечения звуком» ещё впереди — слишком новое это явление. Однако наиболее чуткие слушатели замечают: высокая и чистая мелодия звонницы из плоских колоколов будто переносит их в незапамятное детство, снимая переживания и проблемы как негативные наслоения времени, и за мысленным «омоложением» следует физическое — происходит возвращение к первозданному чистому состоянию и оздоровление.
К сожалению, такая бешеная популярность изобретения неизбежно провоцирует подделки. В стремлении к лёгкой наживе мошенники создают инструменты, напоминающие била внешне, по форме, но так как они не выполнены по всем правилам, подобные фальшивые била рождают некрасивый, некачественный звук, оскверняя тем самым саму идею чистого звука «била иконного».
Несмотря на широкое признание, Александр Иванович не собирается останавливаться: его постоянно ищущая и неугомонная натура продолжает стремиться к идеалу, демонстрируя миру безграничные возможности своего инструмента. Он разрабатывает и изготавливает более совершенные конструкции звонницы, мастерит била новых форм и материалов, в частности, осваивает хрусталь и акустические породы камней (гранит). Сегодня мастер делает била на заказ для храмов, частных лиц, музыкальных коллективов. В 2000 году для церкви села Акулово Одинцовского района было изготовлено самое большое в мире било весом более двух тонн, получившее за свои размеры название «Царь-Било». По высоте звучания оно соответствует 110-тонному колоколу.
Несмотря на то, что большинством слушателей била воспринимаются как полноценный музыкальный инструмент, сам мастер не считает свое изобретение таковым. Он сравнивает била со струнами, ко-торые, взятые отдельно, трудно назвать скрипкой или гитарой. Инструмент приобретает целостность благодаря форме, придающей ему чёткие очертания и позволяющей раскрыть все потенциальные возможности звука.
По замыслу мастера, подобной формой, которая позволит билам зазвучать во всем своём великолепии, должно стать помещение, сконструированное специально для бил, с учётом их акустических свойств.
Именно здесь, в закрытом пространстве, можно будет почувствовать всю красоту звучания металла, услышав такие его оттенки, которые на открытом пространстве от слуха ускользают. Прямой и отраженные звуки поющего металла, сливаясь вместе, рождают фантастически прекрасную мелодию. Подобных звуковых сочетаний никому в реальной жизни не приходилось слышать. Человек, находясь в таком помещении, окажется как бы внутри музыкального инструмента, и сможет не только услышать неслыханные ранее звуки, но и буквально пропустить их «сквозь себя», почувствовав всем телом неземные исцеляющие звуковые вибрации и ощутив себя частичкой грандиозного и величественного «храма звуков».
Звонница из бил стала поистине народным инструментом не только благодаря всенародному признанию и восхищению, но и потому, что приобщиться к нему может каждый: даже если просто произвольно ударить по нескольким билам, возникает красивая и неожиданно правильная мелодия. Эта особенность обусловлена отсутствием в инструменте диссонансов - поэтому все звуки гармонично сливаются друг с другом. Происходит волшебство: музыкальное искусство перестаёт быть чем-то недосягаемым, уделом избранных. Отныне люди самых разных профессий и возрастов могут почувствовать себя талантливыми творцами и исполнителями, просто ударив молоточком по билу. Побывав на концерте в консерватории и получив удовольствие от классической музыки, никому не приходит в голову приобрести скрипку или виолончель для собственного удовольствия — в руках непрофессионала эти инструменты производят отталкивающее впечатление, вместо гармоничной мелодии получается хаос из диссонирующих между собой звуков! А вот после концерта на билах к Жихареву постоянно обращаются слушатели с просьбой изготовить им била для «домашнего пользования», для души.
Ведь, если звёзды зажигают - значит — это кому-нибудь нужно?
Значит — кто-то хочет,
чтобы они были?... B. Маяковский
Мелодия чудо-звонницы вызывает восторг детей и взрослых, верующих и учёных, профессиональных музыкантов и обычных, несведущих в тонкостях музыки, людей... Музыка жихаревских бил одновременно национальна, воплощая загадочность русской души, и наднациональна - ведь она понятна каждому, независимо от стран и континентов. Звучание этого инструмента органично встроено в окружающий мир, в природу, в историю человечества. Трудно поверить, что музыке Жихарева всего около 20 лет — она настолько доступна и естественна, будто существовала вечно.
Александр Жихарев создал инструмент, способный вывести на божий свет и облачить в музыкальную форму нечто изначальное, существующее глубоко внутри каждого из нас, позволяющее настроиться на тот самый, единственный, извечный источник... Живоначальная Троица - православный символ гармонии и единства - обрела звучание в творении колокольного Мастера. Не мудрено, что под эти солнечные аккорды рассеиваются физические и душевные недуги, уходят проблемы и суетность, а приходят умиротворение и свет, надежда и вера в лучшее. Волшебная музыка творит чудо, позволяя человеческой смертной душе вознестись до горних высот, до пронзительно чистых снегов и ангельских пределов, и в то же время воедино слиться с природой, с дикой и прекрасной первозданной материей земли... Как нам всем повезло - быть свидетелями очередного обретения Троицы, Троицы в звуке!
Известно, что дети неизбежно повторяют черты своих родителей. Так и жихаревские била предстают пред миром чем-то возвышенным и непостижимым, и в то же время простым и земным, как их отец-создатель. И кто теперь разберет, слушая эти чистые, умиротворяющие, божественные звуки: то ли звонница играет, послушная рукам гениального русского Мастера, то ли сам Мастер - прикосновением Всевышнего - стал орудием высших сил, бескорыстно и вдохновенно транслируя миру Его волю и благодать.
Автор: Анна ТОЛСТЕНКО
Сергей Гладков
ЖУРНАЛ страна и общество. Лаборатория счастья #2 2008г.
Стоит лишь зайти в парк-музей Коломенское в Москве и проследовать к обрыву, где стоит Храм Вознесения.
Здесь по субботам и воскресеньям, и летом, и зимой, несколько звонарей-самоучек сплетают величественные и грандиозные гирлянды звуков, используя совершенно оригинальную, уникальную звонницу из пластинчатых бронзовых колоколов.
Впервые услышав эти мощные, радостные звуки, невольно замираешь. Многие даже не могут удержаться от слёз - столь высоко потрясение услышанным. Сердце безоговорочно принимает происходящее - ведь это своё, родное, русское... До сих пор молчавшее в глубинах небытия, но топерь обнаруженное и проявленное Александром Ивановичем Жихаревым, создателем чудо-звонницы и главным звонарём.
Эти звуки помогают поверить в реальность возрождения России, более того, почувствовать, что возрождение - уже началось, вот оно!
Эти новые звуки удивительно чистые и консонантные, радостные. Конечно же, с помощью инструмента, созданного Александром, можно исполнять и грустные мелодии. Но их печаль всё равно оказывается светлой, в ней чувствуется проблеск надежды и будущей радости.
На раскрытие этого секрета Александр Жихарев потратил около четверти века. И теперь он оснастил своими «билами» уже многих заинтересованных и энтузиастов.
Оказавшись в поле звучания такого била, в особенности большого, низкочастотного, всем телом чувствуешь, как тебя обволакивает и пропитывает звук. Поскольку этот звук высоко консонантный, гармоничный, то телесное ощущение - очень приятное, почти блаженное. Вся грязь, напряжение, стресс внутри растворяются и вымываются. Многие слушатели говорят о заметном улучшении самочувствия, даже об исцелении от тяжёлых болезней. И практически все отмечают, что происходит заметное повышение жизненного тонуса, возникает желание и способность справляться с трудностями и проблемами.
Большие била звучат после удара по ним в течение нескольких минут! Александр Жихарев говорит, что можно ударить по билу специальным молотком, а потом поставить чайник, вскипятить его, заварить чай, выпить стакан - а било всё будет продолжать звучать и звучать. Подобным свойством не обладает ни один из музыкальных инструментов мира.
Конструктивно звонница представляет собой большую деревянную раму, на которой развешаны плоские бронзовые пластины прямоугольной формы. Эти пластины имеют размеры от нескольких сантиметров до метра и висят на мягких верёвочных подвесах, и иногда сильные порывы ветра заставляют их соударяться и играть удивительную музыку. Обычно используются одновременно три-четыре звонницы с билами разного калибра, на которых могут играть несколько звонарей, создавая удивительное и грандиозное произведение.
Красота этих звуков настолько соответствует божественным формам стоящего рядом храма Вознесения, что теперь эти два удивительных культурных явления - архитектурное и музыкальное, кажется, навечно слились и стали нераздельными.
Александр Жихарев со своими билами побывал во многих странах, добрался даже до Индии. И везде производил сенсацию - потому что до сих пор таких звуков мир не знал. Психотерапевты из Швейцарии и Германии начали активно приобретать била для целей целительства.
Нас настолько захватила красота увиденного и услышанного в Коломенском, что мы решили обратиться к Александру и подробно расспросить его обо всём.
Вот что он нам рассказал.
Александр - самоучка в полном смысле слова, у него нет ни музыкального, ни инженерного образования. По профессии он водитель. Однако захватившая его в молодости страсть к поиску чистого и сильного звука оказалась настолько сильна, что он самостоятельно изучил многие книги по музыкальной акустике и колокололитейному делу. И даже в течение десятилетия сам отливал колокола. Но их звук его не удовлетворил, и Александр продолжил свой поиск.
Как-то сам собой он научился традиционным колокольным звонам, и теперь удивляет слушателей не только созданной им удивительной звонницей, но и игрой на колоколах. Часто Александр в свои «музыкальные» дни (субботы и воскресенья) забирается на колокольню, играет там колокольные композиции, а затем спускается к любимым билам, и над землёй начинают плыть сладостные звуки возрождения России...
Александр рассчитывал и испытывал самые разнобразные формы металлических излучателей звука. И, в конце концов, его посетило озарение, и он УВИДЕЛ, что простая плоская прямоугольная форма - это именно то, что надо. Он назвал её звуковой иконой - потому что соотношением размеров своих сторон идеальное било похоже именно на икону.
Обычно в таких пластинах, как в акустических резонаторах, возбуждаются четыре или пять форм звуковых колебаний, которые своими частотами удивительно благоприятно соотносятся друг с другом, являются консонирующими - в отличие от западных, пластинчатых колоколов, форма которых порождает множество звуковых форм, отчасти диссонирующих друг с другом и дающими печальное и тревожное, «септаккордное» звучание.
Фактически им был создан новый музыкальный инструмент - основанный на оригинальных принципах, имеющий новое выразительное звучание, для которого должны создаваться свои собственные музыкальные произведения.
Александр также изобрёл новый способ крепления бронзовых пластин. Он подвешивает из в двух точках, где находятся минимумы стоячих акустических волн, и в результате звучание практически не демпфируется - пластины звучат по несколько минут.
Он использует специальные молотки, которыми, в зависимости от способа нанесения удара, можно возбудить совершенно различные виды звучаний.
Била можно изготавливать из бронзы, но можно делать их из камня и даже из дерева! Все они имеют своё собственное, неповторимое звучание, удивительно красивое и величественное.
Бронза хороша для улицы, а дерево - для дома.
Наконец, Александр рассказал нам о том, что уже изготовлены и проходят испытания особые била, звук которых неотличим от пения стаи птиц.
Наверное, именно благозвучие жихаревских бил и определяет их целительские свойства. Александр рассказал нам, что однажды к нему пришёл приговорённый медиками человек - его зовут Геннадий П., он живёт в Москве. Диагноз - рак желудка. Он целый день провёл рядом со звонницей, пытаясь собраться и мужественно встретить свою судьбу. Наверное, он о многом успел передумать в течение того дня...
К вечеру его стало сильно тошнить, поднялась температура. А на следующий день Геннадий вновь отправился к врачам для продолжения исследований, и те с изумлением констатировали, что опухоль бесследно исчезла!
Многие сообщают о том, что после прослушивания музыкальных композиций, исполняемых на билах, проходит насморк или грипп, приходит успокоение, умиротворение.
Можно часто видеть, как к звонарям подходит агрессивная толпа юнцов, не в меру возбуждённых, но через некоторое время их агрессия затихает.
Что люди - птицы чувствуют благодать, истекающую из-под рук звонарей! Александр рассказывает, что с первыми же ударами бил замолкают и вскоре улетают вороны. Певчие же птицы, наоборот, подтягиваются со всех сторон и начинают подпевать.
По свидетельству Александра и его помощников, во время исполнения музыкальных композиций на билах, стаи талок часто летают кругами - прямо над звонницами.
Часто приходят - целыми стаями - бездомные собаки, и ложатся на траву. Они лежат, пока звучит музыка, а потом неохотно уходят.
Однажды пришли и долго стояли рядом со звонницами две распряжённые лошади - на них незадолго до этого катали туристов.
Замечено также, что если разместить звонницу на пасеке, то пчёлы во время роения никогда не улетят с участка. Похоже, и для них соседство с билами представляется очень благоприятным.
И лишь однажды за десять лет Александр встретился с явным неприятием его инструмента. К нему подошли две пожилые, очень возбуждённые женщины, они буквально тряслись и возмущались.
Александр не стал отвлекаться на них, и они через минуту быстро удалились.
Ещё нам рассказали, что отмечено явное влияние звонницы на климатические явления. Например, 17 декабря 2007 года, зимой (!), во время исполнения музыкальной композиции, на ясном небе появилась большая радуга. В другое время десятки раз наблюдалось, как во время музыкального таинства, исполнемого на билах, облака расступались, появлялось голубое небо, и осадки прекращались.
Это наталкивает на мысль о том, что гармония и стремление к ней присущи всей Природе в целом - и живой, и той, которая кажется косной и неодушевлённой.
Вот ведь не переводятся творцы на Руси! Ничто не помешало Александру - ни безразличие советской эпохи, ни безденежье ельцинской. Слава Богу, Александр сейчас не один. Он окружён многими бескорыстными помощниками, которых он попросил обязательно назвать в этой статье. Это Татьяна Доронина, Виктор Данилевич, Владимир Саутин, Владислава Якупова, Дмитрий Орлов, Геннадий Харламов, Мария Мирошина.
Сейчас пришли новые надежды, но вместе с ними и новые проблемы.
Била стали подделывать. И пусть бы подделывали грамотно - Александру не жалко. А то ведь просто вырезают кусок бронзы и вешают на звонницу - он и звучит, как кусок рельса. А в результате такая идея компрометируется! И не идею даже жалко, а то, что многие люди так и не услышат этого божественного звука, удовлетворившись жалкой подделкой.
Потянулись многие бизнесмены из-за границы.
Как бы нам не пришлось через некоторое время покупать жихаревские била откуда-нибудь из Германии или Франции, под маркой «настоящих европейских колоколов».
Впрочем, Европа не первый раз заимствует у России. Российская эмиграция прошлого века принесла Европе и Америке культурный и экономический подъём, а мы лишились самого цвета нации - увы, мы сами виноваты в своих потерях...
А теперь насмешливая Европа, утратившая память, снисходительно предлагает нам помощь, чтобы поднять уровень нашей культуры... Впрочем, намять у Европы на то, откуда она берёт культурные и научные достижения, всегда была короткой - но всё же стоит помнить, что римляне, в конце концов, сделали с этрусками, научившими их ирригации, обработке металлов, возделыванию маслин и даже построившими Рим...
Поэтому мы решили спросить Александра, каким он видит будущее своего детища, и каковы его мечты.
Прежде всего, ответил Александр, била должны найти свою дорогу в музыкальные сообщества, в духовные организации, даже в каждую семью.
Соприкасаясь с удивительными звуками каждый день, можно осуществлять самую лучшую профилактику физического и духовного здоровья, ощутить и удерживать атмосферу счастья и радости. Эти звуки на самом деле возрождают и обновляют.
Ещё есть у Александра мечта - создать в Росси:
Акустический Театр, такой дворец звука, где люди. могли бы заряжаться энергией, бодростью и здоровьем. Подобный дворец, храм одновременно науки и искусства, мог бы стать ещё одним украшением нашей столицы.
Пожелаем Александру исполнения его надежд и мечтаний! И пожелаем самим себе, чтобы побольше у нас было таких Александров - талантливых, несгибаемых. Такими людьми всегда слав..то Россия. И если мы хотим создать настоящую, сильну: державу, мы должны постараться сплотить таки. людей и направлять их усилия к общей цели, помогать им всеми возможными способами.
вас!
Где вы, меценаты земли русской, вот есть дело для И ещё подумалось: ведь нам открылся ещё один способ помочь сплочению всех россиян - мы можем помочь им объединиться в волшебном звуке Звонницы Счастья, физически ощутить единство и уникальность нашей нации! В наших городах - на площадях, в больших залах, в парках - могли бы звучать эти волшебные, радостные, живительные звуки... Вот ещё одна сторона, которой Россия могла бы блеснуть перед остальным миром, вновь показав, откуда в мире на самом деле берутся таланты, новые идеи и принципиально новые технологии…
ТРОИЦА В ЗВУКЕ
буклет к Юбилею Александра Жихарева
Издавна из самого заурядного материала умелые руки мастеров могли сотворить произведение искусства: деревья, не отличающиеся разнообразием форм, «без единого гвоздя» складывались в неповторимое чудо архитектуры; неотёсанный грубый камень, пройдя через огранку, становился изящным ювелирным украшением; мягкая сговорчивая глина превращалась в капризный и хрупкий фарфор... Удивительно, что и в наше время небывалого расцвета естественных наук — когда кажется, что о материи мы давно уже знаем все — не перевелись умельцы, поражающие воображение и расширяющие представление о возможностях обычного материала.
Так, холодная безмолвная бронза в руках мастера-звонаря Александра Жихарева приобрела способность петь, согревая сердца людей божественными по красоте звуками. До него бронза всего лишь «звенела», но не «пела»: согласитесь, что удар ложкой по кастрюле тоже рождает звук, но это вовсе не тот звук, который хочется слушать бесконечно…
Как известно, физические свойства бронзы позволяют выливать из неё предметы самых разных форм: бронза всегда служила материалом для изготовления предметов быта и культа, оружия, изящных произведений искусства.... Однако кроме пластичности Александр Иванович сумел увидеть в этом металле огромный внутренний потенциал рождения чистого, идеального звука. Непостижимым образом ему удалось создать уникальное акустическое явление - поющую бронзу.
Появление на свет «поющей бронзы» стало возможным благодаря уникальному инструменту, созданному Жихаре-вым более 20 лет назад. Он представляет собой звонницу — большую деревянную раму, на которой развешаны плоские металлические пластины прямоугольной формы, условно называемые «билами».
Била, имеющие размеры от нескольких сантиметров до метра, висят на мягких верёвочных подвесах и изготовляются из обычной колокольной бронзы. Чтобы извлечь из них звук, по ним нужно ударить специальными молоточками. Обычно используют одновременно три-четыре звонницы с билами разного калибра, на которых могут играть несколько звона-рей, создавая удивительное многоголосное произведение.
Благодаря своим уникальным акустическим свойствам, музыка, льющаяся из инструмента Жихарева, ощущается всем телом и наполняет его необычайными эмоциями, ощущением света и счастья.
Забавно, что сам автор никак не может придумать название своему детищу!
Оно настолько необычно, не имея даже отдалённых аналогов, что привычных нам слов и терминов не хватает, чтобы передать его удивительную сущность. Поэтому пока Жихарев со своими единомышленниками обходятся достаточно громоздким названием «звонница из бил (плоских колоколов)».
И повелел Сергий звонить в било
Само слово «било» не выдумано: оно имеет древнерусское происхождение и напоминает о родителе колокола. Корень этого слова указывает на то, что в далекие времена это был ударный инструмент, наподобие барабана. Однако отождествлять изобретение Жихарева с древнерусским билом было бы грубой ошибкой, между ними существует принципиальная разница, понять которую поможет нам история этого инструмента.
«Било» существовало когда-то не только в Древней Руси: в средние века его можно было встретить во всех православных странах, в Грузии, Армении, Эфиопии, оно было известно коптам, персам, арабам, использовалось в обрядовой практике буддизма ваджраяны, хотя и называлось в каждой стране по-своему. Назначение всех бил было сигнальным: ударами созывать людей на общее дело - молитву, трапезу, оповещать о тревоге, пожаре, горе и радости. Столь широкое распространение бил объясняется тем, что в их основе лежал простейший способ извлечения звука — удар одним предметом по другому.
Била имели самую разную форму (коромысло, трапеция, овал, ангельские крылья) и изготавливались из самых разных материалов (дерево, камень, чугун, медь). В иудейском синагогальном богослужении в средние века использовалось деревянное било - «накоша», вырезанное в форме рога! Как повествует один из ранних хадисов, христианское било едва не было заимствовано мусульманами:
Мухаммед был поставлен перед выбором, использовать ли било-накус или еврейский рог шофар, но всё-таки предпочёл созывать на богослужение голосом (азан). В христианской традиции била появились в первые века нашей эры в Римской империи, где было принято созывать народ к молитве при помощи удара колотушками по деревянным или каменным доскам. Металлические доски тогда не использовались, так как они издавали слишком громкий звук и привлекали внимание, нежелательное во времена гонений на христиан, а также потому, что металлические колокола и колокольчики имели репутацию «языческих» атрибутов. Постепенно эта традиция — ударом в била призывать людей на богослужение — прочно закрепилась на православном Востоке, где долгое время не прибегали к употреблению колоколов как таковых, следуя примеру Византии.
В западно-христианской традиции, наоборот, била не прижились, так как скоро были вытеснены колоколами.
Лишь на Страстной неделе, в так называемый «пост колоколов» (с четверга по субботу), когда по канону запрещено было звонить в колокола, западные христиане для призыва на богослужение использовали деревянные била.
На Русь било пришло в Х веке из Византии вместе с христианством и всем строем богослужения. Первые письменные упоминания о нём относятся к XI веку. Славяне назвали деревянный инструмент «било» (от слова «бить»), а его металлический аналог — «клепало». Согласно некоторым источникам, в Киевской Руси не было тех пород дерева, из которых можно было бы создавать звучные инструменты, поэтому значительно больше были распространены железные или медные клепала, чем деревянные била.
Первое упоминание о биле датируется 1074 годом и связано со смертью Святого Феодосия Печерского, игумена Киево-Печерского монастыря. Как повествует летопись, Феодосий после пасхального богослужения смертельно заболел и после пяти дней болезни наказал братии вынести его во внутренний двор. Приблизительно в седьмом часу вечера братья положили его на салазки, вывезли и поставили перед храмом. Там он попросил созвать всех монахов, которые, чтобы исполнить его просьбу, стали ударять в било.
В том же году било упоминается ещё раз, но уже в связи с менее печальными обстоятельствами: в повествовании о монахе Матвее Прозорливом сказано, что он, выходя из церкви, «седе, опочивая под билами». Далее источники пестрят упоминаниями бил. Епифаний Премудрый в своём «Житии Сергия Радонежского» пишет: «И повелел Сергий звонить в било».
Изображение большого била в форме коромысла с двумя молотками имеется на гербе города Кириллова, возникшего как слобода при Кирилло-Белозерском монастыре.
К колоколам на Руси долгое время относились с недоверием, так как они ассоциировались с католичеством, «латинством». Однако постепенно била остались лишь в монастырях и старообрядческих скитах, в миру полностью сменившись колоколами. В других же странах мира било не исчезло, продолжая по сей день призывать народ на богослужение.
Второе рождение: Било иконное
Гений - это талант изобретения того, чему нельзя учить или научиться.
Иммануил Кант
В конце ХХ века било получило второе рождение и в нашей стране. Возникнув из небытия благодаря таланту Александра Жихарева, полузабытый старый сигнальный инструмент превратился в совершенно новый - музыкальный. Их роднит между собой лишь принцип — удар молоточком по подвешенному предмету — да название, которое мистическим образом прижилось для обозначения бронзовых пластин (которые правильнее было бы назвать «клепалами», так как они делаются из металла). Древнерусское било обладало скудными исполнительскими возможностями: на нём не могла звучать мелодия, так как не существовало ни той формы, ни материала, которые создали бы красивый мелодичный звук. На современных жихаревских билах можно исполнить абсолютно любое музыкальное произведение.
Как большинство русских гениальных мастеров, Александр Иванович самоучка: он не получал ни специального музыкального, ни инженерного образования. Его биография самая обыкновенная: родился он в 1951 году в селе Хорошево, где сейчас находится московский район Хорошево-Мневники, после армии работал шофером, затем уехал по комсомольской путевке в Набережные Челны на строительство КАМАЗа, позже работал на заводе ВИЛС (Всесоюзный институт легких сплавов), где отливал колокола. Одновременно с работой на заводе он состоял штатным звонарём в Храме Христа Спасителя, периодически его приглашали в качестве звонаря на патриаршие службы в Кремль, на колокольню Ивана Великого.
Страсть к поиску чистого и сильного звука всецело захватила Александра Ивановича ещё в юности. Он мечтал о создании инструмента, обладающего ещё более гармоничным звучанием, чем колокольный звон.
И как только он осмелился помыслить, что руками простого смертного человека может быть сотворён идеальный божественный звук, и - более того — самому взяться за его изобретение? Что подталкивало его упрямо идти к своей цели, к своей мечте?...
Он самостоятельно изучил многие книги по музыкальной акустике и колокололитейному делу и пришёл к выводу, что плоские колокола, несмотря на внешнюю простоту, могут давать сопоставимые с традиционными колоколами по силе и красоте звучания. В поиске идеала он перепробовал бесчисленное множество форм для плоских колоколов - трапецию, овал, круг, треугольник.... Однако все они звучали некрасиво, неблагозвучно. Оптимальной формой, сумевшей дать искомый гармоничный и приятный человеческому слуху звук, оказалась прямоугольная, найденная, наконец, в 1988 году.
Оказалось, что отнюдь не любое било прямоугольной формы будет давать искомое благозвучие, а лишь то, которое имеет пропорцию иконы, поэтому Александр Иванович назвал своё изобретение «било иконное». Такая пропорция рождает консонирующее трёхзвучие — Троицу в звуке - в результате которого каждая из пластин звучит одновременно тремя тонами одного наименования, но из разных октав. На слух это явление невозможно распознать, его фиксируют лишь специальные акустические приборы, тогда как человек чувствует только его результат — удивительно гармоничное ощущение. Это уникальное акустическое явление — Троица в звуке — даёт потрясающее благозвучие, именно к нему на протяжении столетий стремились все мастера, отливавшие колокола.
В 1991 году било Александра Жихарева официально стало изобретением, запатентованным в России. Форма бил позволяет не только извлекать изумительный звук, но и облегчает их транспортировку и помогает экономить металл: чтобы добиться одинаковой силы звучания для била требуется во много раз меньше бронзы, чем для колокола. Сегодня многие небольшие церкви заказывают била, поскольку отливка колокола требует гораздо больше средств.
В соответствии с законами физики, каждый предмет обладает так называемыми «точками покоя». Это точки, которые никогда не затрагивают звуковые вибрации, поэтому они всегда остаются в состоянии покоя. Александр Иванович изобрел специальный прибор, при помощи которого возможно находить точки покоя на любом плоском предмете. На билах прямоугольной формы есть четыре точки покоя, и добиться идеального, неискажённого звука можно в том случае, если била подвесить на звоннице на верёвке, пропущенной именно сквозь эти точки.
Если у колокола в качестве ударного инструмента существует один язык, который прикреплён к нему на всю жизнь, то молотки путешествуют от одного била к другому и могут быть изготовлены из самых разных материалов: дерево, резина, пластмасса, свинец, сталь, медные сплавы, алюминий. За счёт смены молот-ков вариация звука одного и того же била может быть практически бесконечной.
Другой особенностью бил является их более низкий звук по сравнению с коло-колами. На практике было замечено, что низкие тона влияют на человека более благотворно, чем высокие.
В результате обработки колокольной бронзы на прокатном стане кристаллическая решётка металла приобретает идеальную структуру и вместе с ней — особые акустические свойства: если у хороших колоколов звук длится 20-30 секунд, то била в среднем могут звучать несколько минут, а максимальная продолжительность звучания бил может достигать 10 минут! Подобной «певучестью» не обладает никакой другой музыкальный инструмент.
Также била обладают невероятной «звучностью» - это означает, что звук распространяется на очень большие рас-стояния от своего источника, не меняя при этом своей частоты. Символично, что «плоские колокола» в полном смысле являются вечными: однажды настроенные, они уже не изменят своего звучания, в отличие от других музыкальных инструментов, и не подвержены коррозии: даже через тысячелетия они будут звучать в своём первозданном виде!
Сегодня на многих колокольнях «плоские» и традиционные колокола стоят рядом, удачно дополняя друг друга.
Народный инструмент
После того, как Александр Иванович сумел проникнуть в тайны материи и достичь того, о чём так долго мечтал, он стал добиваться того, чтобы с его изобретением познакомилось как можно больше людей, разделив с ним его радость и наслаждение прекрасными звуками. Звонница из бил очень выразительно звучит в слиянии с природой, когда естественный ландшафт позволяет музыке литься бесконечно, заполняя собой всё окружающее пространство...
Подходящей «сценой» для подобных концертов стал парк Коломенское: здесь с 1997 года Александр Иванович каждые выходные удивляет гостей заповедника игрой на своих билах. Со временем вокруг мастера сложился круг единомышленников, которых объединила страсть к новому инструменту: так возник маленький ансамбль «Поющая бронза». Возле храма Вознесения и колокольни Св. Георгия музыканты исполняют на звоннице из бил импровизации собственного сочинения, классику, всенародно любимые мелодии — в своё удовольствие и к восхищению окружающих. В последнее время у молодожёнов, отмечающих свадьбу в Коломенском, сложилась новая традиция — освещать узы брака торжественным колокольным звоном в исполнении Александра Ивановича и музыкой жихаревских бил. Супруги верят, что их брак будет таким же прекрасным и вечным, как и музыка, подаренная им в этот день.
На сегодняшний день Александра Ивановича часто приглашают участвовать в различных музыкальных фестивалях и концертах. Мастер активно пытается раскрыть перспективы соединения музыки звонницы из бил с более привычными нашему уху музыкальными инструментами.
В частности, в католических соборах Москвы органные произведения Баха неоднократно исполнялись в сопровождении бил.
Более того, детище Жихарева триумфально шествует по Европе: с билами уже ознакомились в Болгарии, Франции, Италии, Германии, Испании... Но не только Европа рукоплещет перед гениальным изобретением русского самородка — Александр Иванович дважды побывал в Индии, где проводил мастер-класс по изготовлению каменных бил. Во всех уголках мира жихаревское било неизменно становится сенсацией — до сих пор мир не слышал подобных звуков.
«Било иконное» стало не только новым музыкальным инструментом, но и целительным средством: многие слушатели говорят о заметном улучшении самочувствия и даже об исцелении от тяжёлых болезней после прослушивания музыки жихаревских бил. Целебный эффект этой необычной музыки подтверждают европейские психотерапевты, активно при-обретающие била для лечения своих пациентов. Научные исследования механизма «лечения звуком» ещё впереди — слишком новое это явление. Однако наиболее чуткие слушатели замечают: высокая и чистая мелодия звонницы из плоских колоколов будто переносит их в незапамятное детство, снимая переживания и проблемы как негативные наслоения времени, и за мысленным «омоложением» следует физическое — происходит возвращение к первозданному чистому состоянию и оздоровление.
К сожалению, такая бешеная популярность изобретения неизбежно провоцирует подделки. В стремлении к лёгкой наживе мошенники создают инструменты, напоминающие била внешне, по форме, но так как они не выполнены по всем правилам, подобные фальшивые била рождают некрасивый, некачественный звук, оскверняя тем самым саму идею чистого звука «била иконного».
Несмотря на широкое признание, Александр Иванович не собирается останавливаться: его постоянно ищущая и неугомонная натура продолжает стремиться к идеалу, демонстрируя миру безграничные возможности своего инструмента. Он разрабатывает и изготавливает более совершенные конструкции звонницы, мастерит била новых форм и материалов, в частности, осваивает хрусталь и акустические породы камней (гранит). Сегодня мастер делает била на заказ для храмов, частных лиц, музыкальных коллективов. В 2000 году для церкви села Акулово Одинцовского района было изготовлено самое большое в мире било весом более двух тонн, получившее за свои размеры название «Царь-Било». По высоте звучания оно соответствует 110-тонному колоколу.
Несмотря на то, что большинством слушателей била воспринимаются как полноценный музыкальный инструмент, сам мастер не считает свое изобретение таковым. Он сравнивает била со струнами, ко-торые, взятые отдельно, трудно назвать скрипкой или гитарой. Инструмент приобретает целостность благодаря форме, придающей ему чёткие очертания и позволяющей раскрыть все потенциальные возможности звука.
По замыслу мастера, подобной формой, которая позволит билам зазвучать во всем своём великолепии, должно стать помещение, сконструированное специально для бил, с учётом их акустических свойств.
Именно здесь, в закрытом пространстве, можно будет почувствовать всю красоту звучания металла, услышав такие его оттенки, которые на открытом пространстве от слуха ускользают. Прямой и отраженные звуки поющего металла, сливаясь вместе, рождают фантастически прекрасную мелодию. Подобных звуковых сочетаний никому в реальной жизни не приходилось слышать. Человек, находясь в таком помещении, окажется как бы внутри музыкального инструмента, и сможет не только услышать неслыханные ранее звуки, но и буквально пропустить их «сквозь себя», почувствовав всем телом неземные исцеляющие звуковые вибрации и ощутив себя частичкой грандиозного и величественного «храма звуков».
Звонница из бил стала поистине народным инструментом не только благодаря всенародному признанию и восхищению, но и потому, что приобщиться к нему может каждый: даже если просто произвольно ударить по нескольким билам, возникает красивая и неожиданно правильная мелодия. Эта особенность обусловлена отсутствием в инструменте диссонансов - поэтому все звуки гармонично сливаются друг с другом. Происходит волшебство: музыкальное искусство перестаёт быть чем-то недосягаемым, уделом избранных. Отныне люди самых разных профессий и возрастов могут почувствовать себя талантливыми творцами и исполнителями, просто ударив молоточком по билу. Побывав на концерте в консерватории и получив удовольствие от классической музыки, никому не приходит в голову приобрести скрипку или виолончель для собственного удовольствия — в руках непрофессионала эти инструменты производят отталкивающее впечатление, вместо гармоничной мелодии получается хаос из диссонирующих между собой звуков! А вот после концерта на билах к Жихареву постоянно обращаются слушатели с просьбой изготовить им била для «домашнего пользования», для души.
Ведь, если звёзды зажигают - значит — это кому-нибудь нужно?
Значит — кто-то хочет,
чтобы они были?... B. Маяковский
Мелодия чудо-звонницы вызывает восторг детей и взрослых, верующих и учёных, профессиональных музыкантов и обычных, несведущих в тонкостях музыки, людей... Музыка жихаревских бил одновременно национальна, воплощая загадочность русской души, и наднациональна - ведь она понятна каждому, независимо от стран и континентов. Звучание этого инструмента органично встроено в окружающий мир, в природу, в историю человечества. Трудно поверить, что музыке Жихарева всего около 20 лет — она настолько доступна и естественна, будто существовала вечно.
Александр Жихарев создал инструмент, способный вывести на божий свет и облачить в музыкальную форму нечто изначальное, существующее глубоко внутри каждого из нас, позволяющее настроиться на тот самый, единственный, извечный источник... Живоначальная Троица - православный символ гармонии и единства - обрела звучание в творении колокольного Мастера. Не мудрено, что под эти солнечные аккорды рассеиваются физические и душевные недуги, уходят проблемы и суетность, а приходят умиротворение и свет, надежда и вера в лучшее. Волшебная музыка творит чудо, позволяя человеческой смертной душе вознестись до горних высот, до пронзительно чистых снегов и ангельских пределов, и в то же время воедино слиться с природой, с дикой и прекрасной первозданной материей земли... Как нам всем повезло - быть свидетелями очередного обретения Троицы, Троицы в звуке!
Известно, что дети неизбежно повторяют черты своих родителей. Так и жихаревские била предстают пред миром чем-то возвышенным и непостижимым, и в то же время простым и земным, как их отец-создатель. И кто теперь разберет, слушая эти чистые, умиротворяющие, божественные звуки: то ли звонница играет, послушная рукам гениального русского Мастера, то ли сам Мастер - прикосновением Всевышнего - стал орудием высших сил, бескорыстно и вдохновенно транслируя миру Его волю и благодать.
Автор: Анна ТОЛСТЕНКО
Сергей Гладков
ЖУРНАЛ страна и общество. Лаборатория счастья #2 2008г.